Io è un altro: lo scrisse, già nel 1871, Arthur Rimbaud nella sua Lettera del veggente: la nostra identità è aperta a infinite possibili trasformazioni, indotte dalla nostra sensibilità e dalle condizioni in cui viviamo.
Siamo tutti nomadi: dal mito antico all’età contemporanea, la storia dell’umanità è una storia di viaggi, peregrinazioni, scoperte e odissee. Lo hanno cantato i poeti, lo narrano i mass media, lo descrivono gli artisti attraverso la loro opera. Questo fenomeno, che negli ultimi trent’anni ha assunto dimensioni massicce che hanno trasformato profondamente gli equilibri internazionali, l’aspetto delle città e le relazioni tra i popoli, è al centro della ricerca creativa di molti artisti contemporanei.
Dopo un anno e mezzo di studi e ricerche, verrà restituito al pubblico a cinquant’anni dalla sua ideazione avvenuta a Milano nel 1971, un progetto artistico sinora inedito di Vincenzo Agnetti e Paolo Scheggi, dal titolo IL TEMPIO. La Nascita dell’EidosUn progetto ritrovato a cura dell’Archivio Vincenzo Agnetti e dell’Associazione Archivio Paolo Scheggi, Bruno Corà e Ilaria BignottiIn collaborazione con l’Istituto Centrale per la Grafica, Roma […]
Con questo contributo, si conclude l’approfondimento in tre post dedicati al tema “Arte e Ideologia” finalizzati ad analizzare icone, simboli e linguaggi del potere attraverso opere pittoriche e scultoree, ma anche complesse installazioni multimediali. E se proprio il mezzo del social network ci fa riflettere su come sia cambiato il modo in cui, oggi, gli […]
Se non è cosa nuova che l’arte si rivolga alla politica, denunciandone i misfatti o irridendone le debolezze, dagli anni Sessanta ad oggi gli artisti si sono rivolti ai simboli e alle icone del potere, riproducendoli in modo critico e dissacratorio, distorcendoli o moltiplicandoli sulle loro opere: da un lato, per far riflettere sulla loro […]
L’arte è politica: nasce per essere esposta al mondo, messa in dialogo con la società alla quale si rivolge e nella quale è stata creata. Partendo da questo assunto fondamentale, il post che segue e i due successivi provano a raccontare le relazioni tra arte contemporanea e ideologie, attraverso capolavori di artisti di geografie culturali […]
A un anno esatto dalla scoperta del Coronavirus e da tutto quello che ne è conseguito, e che ancora ci mette a dura prova cerchiamo di trovare motivazioni e ispirazioni per resistere e ripensarci, anche nel difficile ruolo di docenti. Docenti che devono saper trattare con la massima cura i giovani studenti, tra annunci di […]
A un anno esatto dalla scoperta del Coronavirus e da tutto quello che ne è conseguito, e che ancora ci mette a dura prova cerchiamo di trovare motivazioni e ispirazioni per resistere e ripensarci, anche nel difficile ruolo di docenti. Docenti che devono saper trattare con la massima cura i giovani studenti, tra annunci di […]
Con #critiCALL torniamo ad affilare le armi del dialogo intessuto dai fitti scambi della scorsa primavera/estate con #acasatuttibene e #volver. Dopo artisti e galleristi, senza attribuire gerarchie o classifiche, la chiamata è rivolta ora ad una selezione di critici e curatori/curatrici che, in questo preciso momento storico, si trovano a dover rispondere con maggiore consapevolezza […]
In un’epoca di incertezze e attese, paure e insoddisfazioni, il tentativo di fuggire dal quotidiano e di rifugiarci in mondi distanti, di ambire a paradigmi lontani dalla nostra storia e situazione contingente, sono atteggiamenti ricorrenti e fuorvianti che, mentre ci illudono di poter trovare nuove strade, ci fanno perdere in vicoli ciechi. Pietro Petraroia, storico […]
Chi siamo? Da dove veniamo? Sono le grandi domande che l’Uomo da quando ha memoria di calcare la Terra – e di guardare al Cielo – si chiede. E che una particolare categoria di persone, gli Insegnanti, si trova poste ogni giorno dai propri studenti attraverso il neutro e spesso troppo “algido” filtro di uno […]
Intervista alla prima relatrice delle tre “Conversazioni sull’arte per la scuola di domani” di DeAgostini Scuola. La pandemia ci ha insegnato a non dare nulla per scontato: nemmeno la possibilità di trascorrere un pomeriggio al museo, di visitare una mostra in pausa pranzo, né tantomeno di programmare una uscita didattica in quel sito archeologico o […]
Una statua di bronzo di età romana, databile attorno alla metà del I secolo d.C., rappresentante una figura femminile con ampie ali, svettante nei suoi quasi due metri di altezza, affusolata e fiera, con un raffinato panneggio a coprirle parte del corpo, è nei secoli diventata il simbolo di una città, l’icona della sua identità […]
Non è un tema d’altri tempi: la ricerca di una spiritualità e di un dialogo con l’Oltre, il Mistero, la Fede, è presente in molta arte contemporanea e assume spesso le forme di installazioni ambientali che invitano il visitatore ad una esperienza immersiva, di profonda contemplazione. Questo il tema del mio terzo post sul blog […]
Come influiscono la relazione di coppia e la famiglia sulla creazione artistica? Gli artisti contemporanei, sdoganati i temi del corpo e dell’identità negli anni Settanta, hanno lavorato moltissimo su queste tematiche, rappresentandole con immagini forti e azioni di grande coinvolgimento. questo il tema del mio secondo post, dal titolo Legami. Arte e relazioni, per la […]
Fate Presto! Arte come gesto d’amore per il pianeta è il titolo del mio primo post per il BLOG di De Agostini Scuola, sezione Arte. A partire dal mese di Ottobre 2020, sono qui regolarmente pubblicati i miei post realizzati su tematiche d’attualità, quali l’ambiente, la famiglia, la relazione, la spiritualità, lette attraverso i linguaggi […]
GestoZero è un progetto espositivo nato da un’idea dell’artista Maurizio Donzelli e curato da Ilaria Bignotti insieme ad ACME Art Lab (Alessia Belotti, Melania Raimondi e Camilla Remondina), Giorgio Fasol e Matteo Galbiati, con la collaborazione di Antonio Marchetti Lamera. La mostra è aperta al pubblico presso il Museo di Santa Giulia a Brescia dal […]
Quattro artiste e quattro opere conservate nel M.A.M., Matri-archivio del Mediterraneo. Grafie e materie, piattaforma di archiviazione digitale – pensata e realizzata da un gruppo di ricercatrici afferenti all’Università degli Studi di Napoli “L’Orientale” – che mira a conservare e trasmettere le opere estetiche e performative delle artiste mediterranee. 3. Artista: Oni Wong (Napoli) Opera: […]
Quattro artiste e quattro opere conservate nel M.A.M., Matri-archivio del Mediterraneo. Grafie e materie, piattaforma di archiviazione digitale – pensata e realizzata da un gruppo di ricercatrici afferenti all’Università degli Studi di Napoli “L’Orientale” – che mira a conservare e trasmettere le opere estetiche e performative delle artiste mediterranee. 4. Artista: Robertina ŠebjaničProgetto: LygophiliaPiscis Ludicrous […]
Quattro artiste e quattro opere conservate nel M.A.M., Matri-archivio del Mediterraneo. Grafie e materie, piattaforma di archiviazione digitale – pensata e realizzata da un gruppo di ricercatrici afferenti all’Università degli Studi di Napoli “L’Orientale” – che mira a conservare e trasmettere le opere estetiche e performative delle artiste mediterranee. Artiste: Nicoletta Cabassi e Simona Lisi […]
Quattro artiste e quattro opere conservate nel M.A.M., Matri-archivio del Mediterraneo. Grafie e materie, piattaforma di archiviazione digitale – pensata e realizzata da un gruppo di ricercatrici afferenti all’Università degli Studi di Napoli “L’Orientale” – che mira a conservare e trasmettere le opere estetiche e performative delle artiste mediterranee. 2. Artista: Palu De Andrade Opera: […]
Interviste a due voci, artista “versus” artista, per parlare dell’esperienza di questi mesi, della pratica artistica, del rapporto con il passato e del dialogo con l’altro artista intervistato. Mai come in questi ultimi mesi, gli artisti sono stati messi, come la comunità cui si rivolgono, a dura prova: l’isolamento individuale e la conseguente sospensione del contatto reale con […]
“Negargli di agire è “dire” sull’uomo. Se il segno è un sottrarsi della forma, nemmeno l’ombra con Il suo indice di parabola, può dire l’oggetto-uomo. Ma fra il giorno e la notte, quando la luce del sole si equivale a quella della luna, un pensiero inaspettato ha creato l’Angelo. Né uomo né fantasma ma Angelo, […]
MoRE. a Museum of refused and unrealised art projects è un museo e un archivio digitale che raccoglie, conserva ed espone on-line progetti non realizzati di artisti del XX e XXI secolo. Nato il primo aprile del 2012 da un gruppo di dottorandi e ricercatori accomunati da un interesse rivolto alle digital humanities e in […]
Un archivio fisico e generativo che dà spazio agli artisti e alla progettualità e che raccoglie testimonianze e documentazione di ciò che avviene nella Casa degli Artisti. L’Archivio generativo, che si avvia con le opere di Eleonora Roaro, Rebecca Moccia e Chiara Francesca Longo, ma con tutti gli artisti che saranno residenti a Casa degli […]
Tra gli artisti più importanti dell’arte del secondo dopoguerra nella ex Jugoslavia, Ivan Picelj è stato fondatore e animatore del primo movimento di arte astratta, nel gruppo EXAT 51, poi del movimento internazionale di nove tendencije. Dal 2011 il Museo d’arte contemporanea di Zagabria conserva, oltre a un nucleo fondamentale di sue opere, il suo […]
“I misteri dell’Arte non sono altro che i misteri della vita che l’Arte rappresenta come può” Tino Stefanoni Tino Stefanoni. Biografia. Tino Stefanoni (06/07/37 – 02/12/17), nato a Lecco, ha studiato al Liceo artistico Beato Angelico e alla facoltà di Architettura del Politecnico di Milano. Da più di cinquant’anni è presente nel mondo internazionale dell’arte. […]
“Centrale nella produzione di Ugo Carrega è la condizione per cui l’arte deve necessariamente indagare lo stesso processo creativo, il suo farsi: «credo in un’arte in cui l’artista fonde le conoscenze verso un interrogativo nuovo». Per questo l’autore si premura sempre di fornire, di fianco all’opera in sé, lo strumento poetico — il tool, l’utensile— […]
Proponiamo qui il saggio di Giorgio Di Genova per “FOLIVM”, dal titolo Archivi, Pilastri della Storia e della Cultura La memoria è un dono fondamentale per l’umanità. Esistono diversi tipi di memoria, tra cui quella orale, utilizzata nei tempi remoti della preistoria, che però è imprecisa e limitata, e quella scritta, che è precisa e […]
“Siamo circondati dalla paura e dalla morte. Il filosofo Giorgio Agamben in una lettera apparsa su Quodlibet il 13 Aprile 2020 scriveva a proposito dei corpi delle persone morte: “Come abbiamo potuto accettare, soltanto in nome di un rischio che non era possibile precisare, che le persone che ci sono care e degli esseri umani […]
“Nel suo trattato sulla cromatologia, edito postumo nel 2009 a cura di Paolo Bolpagni, Mario Ballocco afferma che uno dei compiti della pittura sia la «la soluzione operativa di problemi visivi interpersonali. Problemi, dunque, concreti, le cui soluzioni – piuttosto che dalle parabole stilistiche – paiono dover essere guidate dalla stretta attinenza agli eventi che […]
“…Ritratto dello spazio, e davvero bisogna dargli la esse maiuscola perché vi si fa autonomo, personale, trascendente”. Ruggero Orlando, monografia: La Regina, 1952, cit., p. 15 “Il colore doveva poter espandersi a macchia, come un suono cupo nell’aria… diventando per così dire polifonico”. Eugenio Battisti, “Dalla geometria al colore”, in catalogo mostra, “Guido La Regina […]
Martedì 21 giugno 2020 fa sono stata intervistata da Claudio Musso per NEU RADIO, e ho parlato del mio lavoro, di nuovi progetti, e soprattutto del fondamentale, vitale, rapporto di scambio con gli Artisti. A cui andrà sempre il mio GRAZIE. Senza di loro, senza la loro ricerca, io non ci sarei. Se volete ascoltarla… […]
“Se ti prendi cura dei minuti, non dovrai preoccuparti degli anni.” Project Marta in questo tempo sospeso lavora ancor più sul prendersi cura e sul ripercorrere con gli artisti i passi fatti fino ad adesso, in termini di ricerca e produzione. Nella frenetica vita di tutti i giorni il tempo di soffermarsi, di dedicare spazio […]
“Il bisogno di colmare un’assenza, di definirla, di circoscriverla, di dare un senso e una forma, mi pare si ritrovi nella ricerca sperimentale, non parallela ma indubbiamente collegata, che compie da tempo Fausta Squatriti, in poesia quanto nelle arti visive. […] C’è, nella sua opera plastica, una successione di immagini che hanno una loro correlazione, […]
“L’arte dell’ avvenire è posta sotto il segno dell’IMPRONTALE. IMPRONTA è tutto ciò che resta impresso nel nostro subcosciente; IMPRONTA della società stessa, in quanto immagine di tutti quei condizionamenti che l’essenza della vita oggi comporta. Dichiaro perciò che l’uomo non può evitare di essere IMPRONTA di una società che continuamente muta e ci circonda […]
Io mi dichiaro orgogliosamente “elitista”: “…perchè la cultura è elitista per definizione, e l’applicazione dei principi democratici nella sfera della conoscenza porta a mettere saggezza e idiozia sullo stesso piano (1)”. Umberto Mariani, Milano 2020. (1) Josif Brodskij, (Premio Nobel per la letteratura 1987), Fuga da Bisanzio, Adelphi Edizioni, Milano 1987, p. 101. Umberto Mariani. […]
Un progetto di Vera Pravda con la collaborazione di Viafarini DOCVA @ConfiniArtProject è un instaproject. Vera Pravda e Viafarini DOCVA invitano gli abitanti attualmente soggetti a limitazioni a causa delle misure dovute alla diffusione del coronavirus in Italia a inviare e condividere video di 15 secondi realizzati durante la quarantena. I video ritenuti in linea con […]
Sabato 13 giugno, in occasione dell’opening della mostra Maurizio Donzelli. Thresholds al Museo d’Arte Contemporanea di Lissone, a cura mia e di Alberto Zanchetta, abbiamo dialogato con Maurizio Donzelli, per indagare la sua ricerca nell’allestimento site-specific per il museo. clicca qui per vedere il video: https://www.facebook.com/museodartecontemporaneadilissone/videos/vb.868809759848598/863893320787650/?type=2&theater Il progetto espositivo, visitabile soltanto su prenotazione dal 13 […]
Un’analisi critica sul maestro della luce cromatica e dell’astrazione metafisica. “Valentino Vago, il più orientale degli artisti occidentali. […] Vago forse non ammette, o non dice, di essere vicino a quel punto di disvelamento della verità che il pensiero buddhista definisce “illuminazione”. Fa bene a non farlo perché le sue radici (che abbiamo tentato di […]
Una riflessione sul rapporto tra archiviazione, medicina e politica donata dall’Associació Arxiu Muntadas. Centre d’Estudis i Recerca (ARXIU/AM)-Associacione Archivio Muntadas. “Michel Foucault’s comments with regard to medicine become pertinent when thinking of the archive as a power device that is complicit with social control. According to him, the task of modern medicine is to “listen […]
Il maestro dell’astrazione lirica del secondo dopoguerra scrive sul senso della pittura. “L’arte della pittura non è destinata alla fabbricazione più o meno ingegnosa di immagini, ma alla ricerca di quegli elementi chiave della percezione visiva che generano il modo di vedere e di intendere le immagini.” Piero Dorazio, Cui prodest, 1967 Piero Dorazio. Biografia. […]
Pensieri, immagini, ironia e innovazione di uno dei padri del Futurismo italiano. “La vecchia maschera della Commedia dell’Arte che dette il nome alle scene notturne di Parigi per un genere di teatro satirico minore, rappresentò presso lo Sperimentale degli Indipendenti la parte industriale dell’impresa sostentatrice di quella passiva del teatro puro: il teatro fatto per […]
Una poesia e un collage per parlare di questi tempi, firmati da una delle artiste protagoniste della grande arte programmata in Italia. Delle scorte di cibo si “godono” gli avanzi del frizer, pur di evitare la coda, di gente stanca di stare in casa, che, “FUORI” dal supermercato, cerca distrazione nell’attesa del turno per la […]
Memoria e protezione, condivisione e futuro: le parole al centro della mission di CUBO sono, oggi, fondamenta del nostro modo di ri-pensare la cultura e le arti visuali, nella e per la società. CUBO è il museo d’impresa del Gruppo Unipol, uno spazio dove la cultura viene condivisa.Raccontiamo l’identità, il patrimonio culturale e la storia […]
Le riflessioni di un maestro dell’arte e della cultura italiane scritte qualche anno addietro, tornano con profetica evidenza a parlare dell’oggi: arte come ricerca di dissenso e turbamento, interrogazione sul tempo e sui fatti della storia. L’arte non è né lieve, né ottimista, né pacifista e nemmeno un iceberg di seduzione o una semplice variante […]
Due poesie, intime, intense, universali, dell’artista Bice Lazzari, scritte a Roma nel 1972 e nel 1973, dicono del dolore, dell’attesa, della solitudine di oggi. Cade la sera Finisce un giorno Senza storia Nel buio Un prisma Di cristallo Gira nello Spazio Gira sempre Più affannato Ed ogni Faccia Piange Una Lacrima Anche Queste Lacrime Sono […]
Una poesia, tratta da Armonie Disarmoniche, di un artista che ha fatto della parola, del suo bisbiglio e del suo grido, del suo mistero e della sua potenza, immagine e pelle pittoriche. Una voce calda intona una canzone. Una voce piena di malinconia, come solo qui si può udire. Anche se non è bella commuove. […]
Giovedì 21 maggio, in diretta sulla pagina Facebook di Skira Editore, abbiamo parlato di STAY SAFE_Racconti dagli Archivi. Condotte da Cinzia Carlino, Social Media Manager di Skira Editore, con Anastasia Rouchota, Claudia Palma e Francesca Pasquali abbiamo ripercorso il progetto di STAY SAFE_Racconti dagli Archivi, parlando dei suoi retroscena, del suo messaggio, delle prospettive e […]
Una riflessione dell’artista concettuale sulla sua opera “Della Provvisorietà”, datata 1978, torna oggi ad essere di assoluta attualità. “Dati un tavolino e una pietra nello stato di provvisorietà, fra caduta e cadere, abbiamo una camera oscura che riprende il luogo, il dubbio, il calcolo e il saluto”. Vincenzo Agnetti sull’opera “Della Provvisorietà”, 1978 Vincenzo Agnetti. […]
Enigmatico, e illuminante: il pensiero di Alberto Biasi. “Noi possiamo vedere solamente il passato ma non il futuro perché, come dicevano i greci antichi, il passato ci sta davanti mentre il futuro sta dietro le nostre spalle”. Alberto Biasi, 1980. Alberto Biasi. Biografia Nato nel 1937 a Padova, dove tuttora risiede, Alberto Biasi è uno dei protagonisti […]
Il pensiero dell’artista Antonio Calderara e la riflessione dei curatori del suo Archivio. “Bisogna aiutare gli uomini a capire l’arte e la sua funzione, bisogna vivere con gli uomini per aprire loro la comprensione a quel grande mistero che è l’arte […]. È perchè sono ottimista, non illuminato dalla saggezza, che credo profondamente nell’uomo di […]
Progetti e immagini di uno dei padri dell’installazione. Fabrizio Plessi ha donato a STAY SAFE_Racconti dagli Archivi due progetti iconici e una loro descrizione congiunta: colore, ritmo, vita e energia sono i temi centrali delle due opere, che interrogano, iconicamente, la comunicazione e la condivisione: parametri, e valori, oggi al centro del dibattito sociale e […]
La visione di Isisuf e le immagini di tre archivi rappresentati: Carlo Belloli, Ada Ardessi, Mary Vieira “Dopo oltre un mese di blocco completo delle attività produttive e culturali, un insieme di archivi come Isisuf, nell’atto di ricerca della propria immagine, per rappresentarsi, non intende razionalizzare o descrivere un’intenzionalità di fondo. Ma prova a valorizzare […]
Un archivio che cresce e racconta l’artista, la sua vita, la sua ricerca: nel tempo e del tempo. Immaginare e tenere in sospeso, sospendere: un pensiero per questi tempi. IMMAGINARETenere in sospeso “… situazioni in cui l’immaginazione che modella fittiziamente il passato, il futuro e gli oggetti lontani non riesce a colmare i vuoti. Essa […]
Un pensiero di Giulio Paolini: l’attesa non è costrizione quotidiana, ma necessità esistenziale, artistica. “Per mia vocazione, o destino, il richiamo all’attesa, all’immobilità non è l’obbligo di un sacrificio ma la cifra dell’esistenza: una regola capace di eludere, con un sorriso, l’intimidazione ad agire e a comunicare”.Giulio Paolini, 2020. Giulio Paolini. Biografia. La Fondazione rappresenta […]
Cosa è materiale, cosa immateriale? Lucio Fontana, sin dal 1952, affronta temi di assoluta attualità e ne scrive a Pablo Edelstein. “[…] lI valore di un uomo sta nel sapersi sacrificare rinunciando agli onori superficiali, e ai risultati celebrati dai suoi contemporanei, il valore sta nel sentirsi semplice, e nel valore morale [di un uomo] […]
Ugo La Pietra, architetto, designer, artista e ricercatore radicale, riflettendo sul ruolo della casa oggi ripensa le sue ricerche degli anni Settanta: Il balcone, marzo 2020 “Da troppo tempo la gente aveva perso l’abitudine di stare a casa, proiettata sempre di più nella città. Il modo migliore per stare insieme agli altri è togliersi dalla […]
Un pensiero iconico, scritto nel 1971 da Franca Scheggi Dall’Acqua, moglie, erede e fondatrice dell’Associazione Paolo Scheggi, oggi si rivela attualissimo, potente. “Il potere sintetico e mediatico dell’opera d’arte ricolloca allora il tempo, quello nostro frammentario e umano delle conflittualità, nella circolarità che gli appartiene, ne evidenzia la bellezza e il silenzio, la grandissima pace.” […]
L’attesa di questi tempi diventa fare. Il pensiero è materia, l’opera è condivisione, anche a distanza: Francesca Pasquali parla della sua Frappa…di pane. Farina, acqua, strutto e attesa.Frappa è il fragrante risultato tra tempo e azione, lunghe pause e combinazioni di semplici ingredienti, consistenze e aromi pungenti.un gesto amorevole, una cura per l’anima, una coccola […]
Pensieri e visioni di un’Italia in trasformazione: Irene Brin, “L’Italia esplode. Diario dell’anno 1952”. “…A Natale ero ripartita. Un Grande magazzino della Florida, il Burdine di Miami Beach, mi aveva fatto sapere di esser interessato ad una doppia manifestazione italiana, sul tipo di quella organizzata a Punta del Este. Data: il mese di marzo. Disponevo […]